Примерное время на чтение статьи: 4 минуты

Транспонирование музыкального произведения — это процесс изменения тональности композиции. В данной статье рассматривается значение музыки и овладение навыком транспонирования на фортепиано для развития мозга.

Значение музыки для развития когнитивных способностей.

Музыка оказывает комплексное положительное воздействие на развитие когнитивных функций детей и взрослых. Она развивает память и внимание, умение анализировать, творческое мышление, речь, эмоциональный интеллект. Слушание хорошей музыки и занятия ею развивают кругозор, повышают общую культуру человека. Игра на фортепиано требует сложной синхронизации различных движений, поэтому развиваются моторика и координация движений, что положительно влияет на наш мозг. Музыка стимулирует различные области мозга, что помогает сохранить его активность и гибкость даже в старшем возрасте. Это отличное средство профилактики таких заболеваний, как болезнь Альцгеймера, болезнь Паркинсона и других, связанных с возрастными изменениями в мозге.

Транспонирование в музыке.

В методике преподавания музыке рассматриваются два способа транспонирования — по слуху и по нотам. По слуху может подобрать и транспонировать и начинающий музыкант, только приступивший к освоению теории музыки. Познакомившись с такими важными понятиями, как лад, тональность, интервал, гармония, аккорды, можно приступить к транспонированию по нотам. Этот способ сильно способствует сильному продвижению вперёд во всех аспектах: развитие слуха, внимания, памяти, техники, освоение клавиатуры, освоение музыкальной грамоты, развитие мышечной памяти, знакомство с квинтовым кругом. Обычная методическая рекомендация — транспонировать пьесу, когда она уже хорошо отработана в основной тональности. Предлагаю и другой вариант — транспонировать последовательно, такт за тактом, элементы изучаемого произведения на этапе разбора. Алгоритм будет следующий:

• определение тональности и лада на основе знаков альтерации при ключе и последней ноте (последнего аккорда);
• зрительное восприятие первого элемента первого такта — аккорда в левой руке и соответствующего фрагмента мелодии в правой;
• анализ гармонии, расположение звуков в аккорде, разложение аккорда на интервалы, решение об аппликатуре, анализ движения мелодии (вверх, вниз, по каким ступеням лада);
• используя зрительную память, запись разобранного элемента в нотную тетрадь с последующей проверкой и корректировкой;
• закрыв глаза, представить расположение обеих рук на клавиатуре и расстояние между пальцами, услышав внутренним слухом звуки мелодии и аккорда;
• не открывая глаза, играем наш элемент и затем приступаем к транспонированию его, двигаясь по хроматической гамме на расстояние октавы с соответствующим обратным движением. Весь процесс будет происходить в замедленном темпе, ведь при каждом передвижении надо будет заранее представить, в какую тональность мы попадаем, какие в ней знаки, какие звуки трезвучия, расположение пальцев, ощущение расстояний между пальцами. Важно понимать, что каждый интервал имеет одно и то же расстояние между пальцами, от какой бы клавиши он не строился. Наш мозг в состоянии запомнить это расстояние. Здесь огромный толчок для развития мышечной памяти, способности ориентироваться на клавиатуре, способности связать слух с движением. Лучше не спешить. Сначала всё представить, попробовать мысленно произвести переход в следующую тональность. Затем его сыграть с последующей, если сразу не получилось (и здесь контролёром выступает звуко-высотный слух), корректировкой и анализом полученного результата. И всё это с закрытыми глазами. В этом случае сразу активизируются многие отделы мозга, напряжение его работы можно сравнить с напряжением мыслительных процессов во время решения трудной математической задачи или разгадыванием головоломки. А ведь это и есть наша цель — дать мозгу работу потруднее, только тогда он будет развиваться. И — спасибо ему за огромные адаптивные способности, когда утрата одной функции активизирует работу других, тем самым давая мощный толчок для их развития. Иначе мы не знали многочисленных случаев, когда исполнительским искусством игры на фортепиано овладевают незрячие люди, обладающие острым музыкальным слухом, прекрасной моторикой на основе развитого осязания. Музыка совершенствует мозг, и транспонирование играет в этом процессе важную роль. Проиграв выбранный нами элемент по хроматической гамме, для закрепления можем использовать ещё три варианта транспонирования — назначаем себе определённую клавишу, определённую тональность или определённый интервал от основной тоники. Отработав таким образом первый элемент музыки, приступаем к транспонированию следующего. Если возникают сложности, то разбиваем его на более мелкие детали, например, разбиваем аккорд на интервалы, членим мелодию, транспонируем каждой рукой в отдельности.

Заключение.

В один вечер, когда фортепиано заиграло гармонией своих клавиш, словно стрекотание цикад в летний вечер, мир наполнился таинственными звуками и вибрациями. Музыка, словно вихрь, уносила слушателей в мир загадочных эмоций и неожиданных откровений.

За инструментом сидел таинственный музыкант, словно маг, переносивший мелодии из одной тональности в другую. И слушатели погружались в этот процесс транспонирования музыки, восхищаясь мастерством исполнителя.

Транспонирование музыки на фортепиано, как откровение, раскрывало новые горизонты и неожиданные перспективы, открывая дверь в мир чудес и волшебства. Транспонирование на фортепиано становится искусством, в котором умение работать с нотами и музыкальными тембрами дарует мастеру удивительные возможности творчества. Тональности, как люди, имеют свой характер, свой неповторимый оттенок. Через транспонирование исполнители могут привнести в исполняемое произведение новую жизнь и уникальное звучание, открывая для себя новые истины.